京都芸術大学舞台芸術研究センターでは、これまで京都芸術劇場を活用して、さまざまな研究事業を行ってきました。本シンポジウムの前半では、アーティストと研究者・技術者が共同研究チームを組み、創造のプロセスを構築してきた最近のプロジェクトについて、ダイジェスト映像・関連映像の上映を交えて振り返ります。
　また後半では、高嶺格氏（アーティスト／多摩美術大学彫刻学科教授）、山本麻友美氏（京都芸術センター副館長／京都市文化政策コーディネーター）、吉岡洋氏（京都芸術大学文明哲学研究所教授／美学芸術学）、森山直人氏（多摩美術大学美術学部教授／演劇批評）を登壇者に迎え、公開の共同討議を行います。　
　本拠点の「劇場実験」という取り組みでは、アーティストや研究者に劇場を提供し、舞台芸術の創造と研究のありかたをさまざまに問い直してきました。それは性急に作品化や研究成果の発表を目指すものではなく、じっくりと「偶然の力」を受け入れつつ進行する実践的なプロセスを特徴としています。そこでこのシンポジウムでは、あらためて「劇場で、偶然みつける」というテーマで議論を行います。
　劇場等文化施設における創造支援や、本研究拠点が掲げてきた「ラボラトリー機能」というコンセプトについて、理解を深めていただけるシンポジウムとなりますので、ぜひ奮ってご参加ください。

　装いとして、また美術品として国内外で熱い視線を集め、”Wearable Art（着るアート）”とも称される「きもの」のデザインにスポットを当てた展覧会です。
　江戸時代から現代まで、ファッションとしての喜びをもたらすとともに、平面の美と立体の美を内包する「きもの」と「友禅染」の多種多様なデザインが生み出されてきた背景と制作者たちの創意－きもののヒミツーを紹介します。
　合計１００点にも及ぶ明治時代から昭和時代初期にかけての友禅染の展示は、多種多様な流行を反映しており、本展の見どころのひとつです。
　＊会期中、展示替えを行います。

国内外から音楽家が集まり府内一円を音楽で満たします。
京都府では、府内一円で国内外の音楽家による音楽鑑賞や子どもの頃から音楽に親しむ機会を創出する一環として、
京都府内の各市町村にてオリジナルオーケストラコンサート、室内楽コンサート、奏プログラム、連携事業を開催するとともに、
教育プログラムとして室内楽コンサートの出演者を中心とした国内外の音楽家が、府内小中学校等を訪問し、
鑑賞型や体験型の公演・指導を実施します。

トップアーティストたちによる珠玉の室内楽～クラシックの名曲と文化空間の融合（フュージョン）～
「オリジナルアレンジで聴くクラシック　クラリネット×ストリングス」
・出　者：中ヒデヒト（クラリネット）﨑谷直人（ヴァイオリン）藤森亮一（チェロ）
・演　目：J.S.バッハ：無伴奏チェロ組曲　第1番よりプレリュード
　　　　モンティ（Arr.NAKAZO）：チャルダッシュ
　　　　エルガー（Arr.NAKAZO）：愛の挨拶
　　　　モーツァルト：ヴァイオリンとヴィオラのための二重奏曲　K.423より（ヴァイオリン＆クラリネット版）　ほか