京都芸術大学舞台芸術研究センターでは、これまで京都芸術劇場を活用して、さまざまな研究事業を行ってきました。本シンポジウムの前半では、アーティストと研究者・技術者が共同研究チームを組み、創造のプロセスを構築してきた最近のプロジェクトについて、ダイジェスト映像・関連映像の上映を交えて振り返ります。
　また後半では、高嶺格氏（アーティスト／多摩美術大学彫刻学科教授）、山本麻友美氏（京都芸術センター副館長／京都市文化政策コーディネーター）、吉岡洋氏（京都芸術大学文明哲学研究所教授／美学芸術学）、森山直人氏（多摩美術大学美術学部教授／演劇批評）を登壇者に迎え、公開の共同討議を行います。　
　本拠点の「劇場実験」という取り組みでは、アーティストや研究者に劇場を提供し、舞台芸術の創造と研究のありかたをさまざまに問い直してきました。それは性急に作品化や研究成果の発表を目指すものではなく、じっくりと「偶然の力」を受け入れつつ進行する実践的なプロセスを特徴としています。そこでこのシンポジウムでは、あらためて「劇場で、偶然みつける」というテーマで議論を行います。
　劇場等文化施設における創造支援や、本研究拠点が掲げてきた「ラボラトリー機能」というコンセプトについて、理解を深めていただけるシンポジウムとなりますので、ぜひ奮ってご参加ください。

スケジュール｜
2024年11月4日（月・祝）
14:00　開式 挨拶等
14:10　研究活動の報告（京都芸術大学舞台芸術研究センター 新里直之）
14:30　ダイジェスト映像・関連映像の上映（劇場実験型研究プロジェクト）

１）田村友一郎《テイストレス》（2021年6月、京都芸術劇場春秋座）
2019年度劇場実験型研究プロジェクト「The Waiting Grounds―舞台芸術と劇場の現在を巡る領域横断的試み」（研究代表者：中山佐代）に基づく劇場作品。

２）檜垣智也（作曲家）×吉増剛造（詩人）×七里圭（映画監督）
サウンドオペラ電子音響詩劇「石巻(イシノマキ)ハ、ハジメテノ、紙(カミ)ノ声(コエ)、……」試演（2023年2月、京都芸術劇場春秋座）
2020／2022年度劇場実験型プロジェクト「多層化手法による音楽詩劇の創作と上演～アクースモニウムを中心とした音楽と映像、言葉の融合～」（研究代表者：檜垣智也）の劇場実験記録。
*ダイジェスト映像監督・構成：七里圭

３）岡田裕子《Celebrate for ME: okuru》（2024年）
2024年度劇場実験型プロジェクト「現代アート的思考でメディアアートと演劇をマッチングする観客主体型の劇空間の創作」（研究代表者：岡田裕子）の関連作品。

15:30　公開シンポジウム
劇場で、偶然みつける――創造と研究の手がかり、「ラボラトリー機能」の可能性について

登壇者｜高嶺格（アーティスト／多摩美術大学彫刻学科教授）、山本麻友美（京都芸術センター副館長／京都市文化政策コーディネーター）、吉岡洋（京都芸術大学文明哲学研究所教授／美学芸術学）
司会｜森山直人（多摩美術大学美術学部教授／演劇批評）

17:00　閉会

共同利用・共同研究拠点 連携プロジェクト
疫病・戦争・災害の時代にーサミュエル・ベケット映画祭2024

『ゴドーを待ちながら』で知られるサミュエル・ベケット（1906-1989）は、誕生と死の間に宙吊りにされた人間を描き続けました。戦争、パンデミック、環境破壊が相次ぐディストピア的な時代に、早稲田大学演劇博物館と京都芸術大学舞台芸術研究センターが協力し、代表作の映像を東京と京都で上映します。上映とトークに加え、京都ではベケットに想を得た現代アーティストの作品集も展示。文学者や演劇人ばかりでなく、ゴダール、ボルタンスキー、イーノ、フォーサイス、デュマス、ケントリッジ、ハーストらに影響を与えた巨匠の世界をお楽しみください。

【京都会場】
2日間の上映プログラムでは、『ゴドーを待ちながら』『ハッピーデイズ』『エンドゲーム』『クラップの最後の録音』をはじめとするベケット作品にちなむ映像作品（日本語字幕付き）を特集上映します。各上映の前には、小崎哲哉教授（京都芸術大学大学院）による解説を行います。上映の間のトークゲストには俳優・ダンサーの森山未來さんと映画批評家の北小路隆志さんをお迎えします。
上映プログラム先駆けて開催するオープニングイベントでは、過去にベケット作品をモチーフに創作に取り組んだ美術作家・舞台演出家のやなぎみわさんをゲストにお迎えします。作り手の視点を交えてベケット作品および、現代におけるその意義について語り合います。
会期中にはホワイエで関連企画を開催します。ベケットに影響を受けた現代アーティストの作品集およそ50冊を展示。手袋を着けた上で自由にご覧いただけます。この機会にベケットの世界の広がりをお楽しみください。

会場：京都芸術劇場 春秋座
申込フォーム：https://pro.form-mailer.jp/fms/a03303e7318816

※入場無料・要予約
※上演プログラムは日本語字幕付き

「弦を弾いて音を出す」という、ギターの発音原理そのものはとても単純で古代まで遡れるほどの歴史を持つ一方、この楽器が現在の形に完成されたのは1850年代頃と比較的最近のことです。今回は、現代のギターが完成されて以降に作曲された20世紀の作品を揃えました。ポンセ作曲《“スペインのフォリア”の主題による20の変奏とフーガ》をメインとし、そのほか様々な形で「スペイン」と関わりを持つ作品で纏めています。
楽器構造のイノベーションと共にギターの可能性が大きく開かれた時代の音楽を、皆様と共有できれば幸いです。

演奏曲目
F.M.トローバ／ソナチネ
M.C＝テデスコ／エスカラマン（セルバンテスによる）
R.ジェラール／ファンタジア
M.オアナ／ティエント
M.M.ポンセ／フォリアの主題による20の変奏曲とフーガ 他

出演：京都市立芸術大学有志オーケストラ
指揮：籔本 繁倫（指揮科３回生）、森田 龍舞（指揮科２回生）

予定曲：
●ヨハン・シュトラウスⅡ世／喜歌劇《こうもり》序曲
［楽器紹介］
●アマデウス・モーツァルト／アイネ・クライネ・ナハトムジーク 第１楽章
●大野克夫／名探偵コナン メインテーマ
［指揮体験］
●ジョルジュ・ビゼー／「カルメン」組曲第１番よりトレアドール（闘牛士）
●クラウス・バデルト／パイレーツ・オブ・カリビアン
●エドワード・エルガー／威風堂々 第１番　　ほか

こどもたちを対象にした音楽家による鑑賞型・体験型の音楽プログラム

音楽好きの小中学生のみなさん！京都堀川音楽高校の生徒と楽しく歌って演奏しませんか？ 初心者の人も大歓迎♪
楽器のある人は自分の楽器で合奏を！歌が好きな人は合唱を！
最後はみんなで「花は咲く」の大合奏をして、その日限りの特別な音楽を楽しみましょう！指揮者体験もありますよ♪

本展は、《金沢文庫本 万葉集 巻第十二・第十三》原寸大複製の刊行を記念し、便利堂が120年にわたりコロタイプ技術で制作してきた、日本文学の古典史料の複製を紹介するものです。実物と同じ大きさや質感を備えた精巧な複製を通して、古典作品をより立体的に、そして身近に体感していただければ幸いです。

本公演では、京都府内の民俗芸能5団体が一堂に会します。
担い手が、先人から受け継いできた心と、未来へ向けた思いを乗せて、
光と音の演出を組み合わせた本公演でしか見られない演出で、民俗芸能の可能性に挑みます。
未来へ挑戦する担い手の鼓動が、ワクワクするあなたの鼓動と重なり、地域の文化が未来へ紡がれていきます。
進化する伝統をぜひ体感ください。

指揮　湯浅篤史
ピッコロ　和久井穂波
ピアノ　小林紗代子

プログラム
・ビゼー　交響曲 ハ長調
・リーバーマン　ピッコロ協奏曲 作品50
・ラヴェル　ピアノ協奏曲 ト長調
・ラヴェル　組曲「マ・メール・ロワ」